Zdjęcie: PR
Projektantka biżuterii Ina Beissner w wywiadzie dla MAXI.de
Sukces Iny Beissner może wisieć na wielkim dzwonie. W końcu dotarła do spadającej gwiazdy branży jubilerskiej dzięki swojemu znakowi towarowemu Schellen!
Ina Beissner pisze obecnie wspaniałą karierę. Trzy lata temu rodowita Peruwianka, która dorastała między swoim rodzimym krajem a Niemcami, zaczęła od swojej dzwonkowej biżuterii, sprzedając ją już w prawie 20 sklepach, od Hamburga po Hongkong.
Jej biżuteria, która jest produkowana wyłącznie w Niemczech, charakteryzuje się wyraźną geometrią i wielokulturowymi kształtami. Wygląd, który uderza dziś w Zeitgeist. Rozmawialiśmy z berlińską projektantką Iną Beissner o jej tajemnicy sukcesu, źródłach inspiracji i oczywiście o jej wspaniałej biżuterii.
Jak doszedłeś do projektowania biżuterii?
Zawsze byłem bardzo przywiązany do biżuterii. Pierwsze doświadczenie w projektowaniu biżuterii zdobywałem, gdy 10 lat temu ukończyłem szereg biżuterii, w tym łańcuszki, plastikowe paski i cekiny, aby ukończyć studia projektowania mody oprócz mojej kolekcji dyplomów. To, że było to dla mnie tak zabawne, znalazło także odzwierciedlenie w świetnej reakcji, która przewyższyła reakcję kolekcji modowej. Właśnie dlatego przeprowadziłem się do Mediolanu na początku 2005 roku, aby specjalizować się w biżuterii na IED.
Około 3 lata temu odważyłem się wskoczyć do zimnej wody i założyłem własną markę biżuterii, po długim okresie pracy wyłącznie w branży modowej.
Co jest typowe dla twojej biżuterii? Z jakich materiałów korzystasz?
Typowe dla mojej biżuterii są wyraźne minimalne kształty, które zazwyczaj nadaję kobiecy akcent poprzez zabawny zwrot akcji, jako moją wizytówkę zacisku. Początkowo pracowałem wyłącznie ze srebrem. Od ostatniej kolekcji SS14 używam również mosiądzu jako materiału, który złociłem lub platerowałem palladem.
Jej biżuteria jest obecnie bardzo popularna i spotyka dokładnie zeitgeist. Jak wytłumaczysz ten sukces?
Dziękuję Uważam, że świadomość biżuterii, a zwłaszcza elementów oświadczenia, ostatnio zmieniła się na „dekorowanie”. Tak więc piękna biżuteria jest bardzo osobistym akcentem do stroju, a także modnym elementem wyposażenia. Miałem szczęście, że ta zmiana zaczęła się w tym samym czasie, kiedy stałem się samozatrudniony. Niemniej jednak uważam, że moja biżuteria dociera do międzynarodowej i bardzo zróżnicowanej publiczności. Elementy biżuterii są wszechstronne i łatwe do łączenia.
Skąd czerpiesz inspirację do biżuterii?
Właściwie przez wszystko: czy to poprzez interesującą rozmowę, czy świetną wystawę. Ponadto zbieram wiele wrażeń z różnych miejsc, w których byłem. Szczególnie wspomnienia z mojego pobytu w Ameryce Łacińskiej wciąż mnie inspirują i kształtują moje projekty w abstrakcyjny sposób.
Jakie są twoje bestsellery?
To kultowe elementy składające się z powtarzających się kształtów pierścieni, które stały się bestsellerami. Pierścienie takie jak Peony Ring z pierwszej kolekcji, a także Mini Bell Studs lub bransoletki Poppy. Ale również obręcz douszna Kaeli - kreolski, który jest zaczepiony w małżowinę z ostatniej kolekcji FW13, stał się hitem na ostatnich targach.
Jak połączyć własną biżuterię?
Nie mam solidnego sposobu na połączenie mojej biżuterii. To zawsze zależy od twojego nastroju, w zależności od okazji. Czasem maksymalistyczny, czasem minimalistyczny, czasem eklektyczny. Często łączę złoto ze srebrem.
Jaka jest twoja ulubiona biżuteria osobista?
To zawsze się zmienia, gdy rozwijam więcej biżuterii. Myślę jednak, że bransoletka Celadine, lub po prostu obręcz douszna Kaeli, a także pierścień Lydia należą obecnie do moich ulubionych.
